디자인 요소: 현대 예술과 패션 디자인이 하나의 패션이 되다

영어'팝 아트(POP ART)'에서 유래한 팝아트는 영국에서 처음 태동한 뒤 1960년대 미국에 전래돼 추상파 대신 미국 주류의 전위 예술로 자리 잡았다.사람들의 인상에서 예술의"고대상"과 달리 팝예술은 예술과 통속문화 사이를 돌아다니며 생활과 예술의 경계를 지속적으로 좁혔다.

팝 아티스트 대표주자: 앤디 워홀, 로이 리히텐스, 초간미생, 무라카미 다카시, 리처드 해밀턴, 데이비드 호크니, 케이스 할린, 게르하르트 리히터, 알렉스 카츠, 클레스 오덴버그 등.

나비 그림자 벌레 포프 예술 풍격 오리지널 프린트 원고

앤디 워홀'마릴린 먼로'

1962년, 앤디 워홀은 지나치게 직설적이고 강한 방식으로"포프시대"의 서막을 열었다.반복, 반복, 재반복, 짙은 색채, 끊임없이 복제되어 구성된 강렬한 시각적 충격감은 앤디 워홀의 매우 개인적인 풍격의 팝파 창작 방식이 되었다.

나비벌레'10+3'리믹스 가상 론칭쇼 패션

나비벌레는 오리지널 디자인의 선명한 프린트를 특색으로 한 디자이너 브랜드다.그 브랜드 로고는 빨간색 머리 팝 스타일의 자화상이다. 디자이너 동아아는 이를 통해 일련의 사방 연속 자화상 로고 프린트를 창작했다. 앤디 워홀식 팝 창작 기법을 가지고 각종 소재 원단에 응용된다. 디자인은 전위적인 트렌드이다. 쇼케이스 빨간색 머리 자화상 메이크업에 맞추어 선명한 색채와 활력이 넘친다.

나비 그림자 벌레 SS23 중국 국제 패션 위크 발표 시리즈

무라카미 다카시 《 태양화 》

앤디 워홀을 대표로 하는 서양 팝 예술과 달리 무라카미 다카시의 작품은 만화화, 편평화의 특징에 더 치우쳐 있으며, 색채가 산뜻하고 웃음이 찬란한 태양화를 대표로 색조가 밝고 이미지가 만화적이며 새로운 팝 예술 풍격을 창작하였다.

디자이너 동아는 자유를 갈망하고 다채로운 삶을 회복하고자 하는 마음으로 나비, 곤충, 꽃에 관한 일련의 그림을 그렸다.생생하고 명쾌한 색채와 귀여운 만화의 창작으로 사람들의 아름다운 추억을 불러일으킨다.'화화세계, 인생바다'시리즈는 뉴 팝 아트 스타일을 쇼장으로 옮겼다.

나비 그림자 벌레 SS23 중국 국제 패션 위크 발표 시리즈 및 창의 쇼케이스

풀 사이에 괴상한 물결이 일다

패션계가 사랑하는 파점 요소는 팝 아티스트의 초간 미생의 대표 기호이다. 그녀는 중규중모멘트의 파점 요소를 재창작하는 데 열심이다. 전통적인 선반 위의 회화를 타파하고 콜라주, 그물 인쇄, 설치 디자인과 대규모 복제를 결합한 창작 수법을 사용하여 사람들의 이목을 집중시킨다.

디자이너 동아아는 파점 요소의 강력한 시각적 충격에 빠져서 요소의 2차 창작에 더욱 능하다. 색비례와 색채 사용 방식에 대해 탐구하고 브랜드 특유의 삽화 요소를 융합시켜'시상파점'의 시각적 효과를 확대했다.

나비 그림자 벌레 SS23 중국 국제 패션 위크 발표 시리즈 및 쇼케이스 백그라운드

《꽃병 속의 해바라기 열두 송이》는 미국 필라델피아 박물관에 소장되어 있다.

반 고흐는 이 시리즈를 통해 생명에 대한 이해를 세상에 드러냈으며, 그 개인의 독특한 정신 세계를 보여주었다.이 시리즈는 또한 감사한 마음으로 가족을 대하고, 선량한 마음으로 타인을 대하고, 솔직한 마음으로 친구를 대하고, 진실한 마음으로 일을 대하고, 감사한 마음으로 생활을 대하고, 감상하는 마음으로 예술을 즐기는 것이 마치 눈앞에 꽃이 핀 해바라기처럼 느껴진다는 메시지를 전달하고 있다.

그림 1:"꽃병 속의 해바라기 세 송이"개인 소장;

그림 2:"꽃병 속의 해바라기 다섯 송이"는 1945년에 일본에서 파괴되었다;

그림 3:"꽃병 속의 해바라기 15송이"는 영국 런던 내셔널 갤러리에 소장되어 있다;

그림 4:"꽃병 속의 해바라기 15송이"는 일본 흥아미술관에 소장되어 있다;

그림 5:"꽃병 속의 해바라기 15송이"는 네덜란드 반 고흐 박물관에 소장되어 있다;

그림 6:"꽃병 속의 12송이 해바라기"는 미국 필라델피아 박물관에 소장되어 있다.

Adoles 오리지널 팝 스타일 해바라기 프린트 원고

해바라기 착착 계열 색상은'액티브 힐링'의 스트리트 스포츠 색상을 위주로 하며, 따뜻한 색조를 기준으로 벌집 옐로우, 단면 스카이블루, 팜트리 그린 등이 협연하고 울려 디자인에 자연의 활력을 더한다.

발표 시리즈는 전체적으로 스포츠 캐주얼 스타일을 나타내며 성별, 체형, 피부색......우호적이고 포용적이며 해바라기, 물결무늬 도안은 이번 시즌 곳곳에서 볼 수 있으며 예술적 낭만을 담고 있다.

Adoles SS23 중국 국제 패션 위크 발표 시리즈

구스타프 클림트 <애들러 브로흐-바우어상>

클림트의 예술은 네덜란드 상징주의의 영향을 많이 받아 비잔틴 상감화와 동유럽 민족의 장식 예술의 영양을 흡수하여 그의 그림은'상감 스타일'을 가지게 되었다.후에 그는 색채가 강렬하고 선이 밝은 중국화와 다른 동양 예술에 관심이 생겼기 때문에 그는 공예의 기법을 사용하여 깃털, 금속, 유리, 보석 등 재료를 사용하고 평면화된 장식 도안으로 그의 예술품을 구성하여 작품이 화려한 장식 효과를 가지게 했다.

AC · HOUSE SS23 중국 국제 패션 위크 발표 시리즈 부분 원고

클림트는 그림으로 여성의 신비와 미적 감각, 힘을 탐구하는 데 뛰어나다.이번 시즌 AC 하우스는 클림트 그림에서 영감을 받아'여성의 힘'에 대한 브랜드의 관심을 이어가며 금색의 화려한 장식 스타일로 시각적 향연을 연출했다.

AC·HOUSE SS23 중국국제패션위크 백스테이지 블록버스터

이번 시즌 쇼케이스 발표 시리즈는 단색조 위주의 미니멀함을 이어갔다. 예를 들면 블랙, 화이트, 그레이, 실버, 고급감, 내렴구 및 양성 평권을 중시하는 핏 구조에 재미있는 디테일과 공예를 융합했다. 예를 들면 특정한 프린트, 탈부착과 접합이 가능한 착용 방식은 서로 다른 장소에서의 신분 전환을 편리하게 하고 현재 여성의 서로 다른 장소에서의 사교 수요를 구현한다.

AC·HOUSE SS23 중국국제패션위크 발표 시리즈