산본요사 패션 디자인

의상 디자인 마스터 산요사, 패션, 스타일, 대시대에 대한 소감.2015 중국 패션 권력 게시판의 서막을 열고 있다.

산본요사는 프랑스에서 패션 디자인을 배웠지만 서양 동화되지 않았다.서양의 옷차림 관념은 흔히 타이트한 옷차림으로 여성의 아름다운 곡선을 구현하고, 산본은 복장을 바탕으로 겹겹이, 현수대, 가방 등 수단으로 비고정 구조의 착장 개념을 형성한다.

산본은 전통적인 일본 복식에서 아름다운 영감을 흡수해 색채와 질재의 풍부한 조합을 통해 패션의 이념을 전달하는 것을 좋아한다.서양 은 인체 모형 에서 상하 의 입체 재단, 산본 은 2차원 의 직선으로 출발해 비대칭적 인 외관 룩 을 형성 하는 이런 독특한 뜻 은 일본 전통 의상 문화 속 의 정수 이다. 이 불규칙 한 형식 도 꾸며지지 않 고 자연스럽다.산본요사에서.복식가운데 비대칭적인 네크라인과 밑단 등은 흔히 볼 수 있지만 이 브랜드의 의상은 몸에 입어도 몸짓에 따라 다른 모습을 보일 수 있다.

산본은 서양 패션의 흐름을 따르지 않고 대담하게 일본의 전통 의상 문화의 에센스를 발전시켜 반패션 스타일을 형성한다.이런 서양 주류와 역행하는 새로운 옷차림 이념 은 있을 뿐 만 아니다패션계발뒤꿈치를 펴고 서방의 디자이너에 영향을 미쳤다.아름다움의 개념 외연은 확장되고, 질재근리의 미전은 통치 패션계에서 여러 해 동안 장식한 아름다움을 이겼다.이 가운데 산본은 리직물과 접착 원단을 신취화시켜 독특한 침착과 플리츠 효과를 형성했다.신규 원단을 잘 쓰는 것도 많은 일본 디자이너 공통의 특징이다.

　　산본요사브랜드의 의상은 검은색으로 거주하고 있다. 이는 일본 문화를 답습한 스타일이다.산요사는 특히 남장으로 성장하고 검은색으로 Y &y 브랜드의 남편복을 자유조합에 이주하며 중가 책략으로 큰 성공을 거두었다.

서양인들에게는 시종일관 서양 주류와 패셔니스타의 산요사는 수수께끼로, 동양의 섬세하고 침착하고 서방의 낭만적인 수수께끼를 담고 있다.그의 패션은 바로 무국계의 수법으로 대중의 앞에서 보여준다. 모델이 몸을 돌리는 순간, 그의 드레스나 정면이나 정면으로 모두 같은 아름다움을 발견할 수 있다. 고급스러운 패션이 고급스러운 스타일의 응용, 세부적인 세부와 세부적인 세부와 마찬가지로 한결같다.

그의 의상에 대해 사람들은 그의 자신의 말을 인용하여 설명하는 것을 좋아한다: 「옷차림보다 단정한 것이 더 지긋지긋하다?」 라는 말도 그의 의류표판에 놓여 의상 디자인의 브랜드 정신을 완벽하게 표현했다.그는 이전에 유럽 패션계에서 빳빳한 옷만 유행하였고, 그는 겹겹이 겹겹겹이 걸친 셔츠로 가볍고 가벼운 옷감을 처리해 자연스럽고 유창해 보이기 때문에 산본사의 찰랑찰랑한 옷차림으로 유럽 패션계를 뒤흔들었다.지난 세기 부터 아시아 인의 미학 경지 를 전반 서화 한 현대 설계 에서 기적 이 났 다.

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고야는 지난해 2015 봄 여름 여장을 마친 후 성의선을 취소하고 고급 정제에 집중했다.이로써 성의라는 실용성은 손발을 구속시키지 않고 고급정제는 창의력을 발휘할 수 있는 분야다.

'재안 폴'은 캐리어의 패션 월드 투어 10회 10회에 들어섰다. 이번에는 디자이너로 돌아온 모국프랑스 파리다.이번 전시회는 파리 대황궁 내에서 진행돼 다양한 매개체로 고하운드를 선보이며 70년대 현재 총 175개의 의상 디자인 작품 (전전 전람품에는 자료 사진, 다큐멘터리, 뮤직비디오, 뮤직비디오 동영상, 무대 전시 등이 포함돼 있다.전람회는 8월 3일까지 계속되었다.무엇보다 고비야생애 첫 쇼 (1976년)는 파리 대황궁 일부의 천문궁에 속한 것으로 알려졌다.

이 집합 그레이하운드 그레이드 예비'는 일생 의 비범한 작품 을 순회 전시 지 4 년 이 지난 2011년 6월 17일 첫 역대 몬트리엘, 다라스, 샌프란시스코, 로테르담, 스톡홀름, 브루클린, 런던, 호주 이후 마침내 디자이너 의 모국으로 돌아왔다.4년 동안 전시회는 각국의 150만 이상을 넘는 참관자들을 접수했고, 이후 계속될 예정이며, 그레이하운드는 스타일닷컴 투어의 다음 역은 독일 뮌헨이다.먼저 왕회 전람회 현장이 어떤지 살펴보자.

나는 당시의 설계를 자기를 표현하기 위해 현재로서는 당시의 초도가 앳되고 서투른 것처럼 보이며 창의적이지만 체계가 되지 않았다.그리고 그리는 초도와 진정으로 만든 의상 사이에는 큰 차이가 있다.그레이하운드.드디어 18세 생일날 그는 피어 카담의 조수가 되어 자신이 디자이너로서 일생을 시작했다.

우리는 그동안 고하운드를 대표하는 포레타니 스트라이프 (도장)를 썼지만 의미가 없는 고산 디자이너로서 그의 고전 디자인이 그뿐이었다.순회 전람회에서 그레이하운드가 다량의 연극화의 놀라운 디자인을 선보였다.그림을 보고 말하다.

클래식인데, 사실 조금 놀라겠지.그러나 그가 쓰지 않는 창조정신은 패션의 원천에 끊임없이 활력을 불어넣었다.고야는 80년대 초부터 원추형 가슴옷과 남자의 치마 옷차림으로 시트콤을 뒤덮고 새로운 정신에 숙련되어 성별원소뿐만 아니라 전 세계 각국의 문화원소를 융합시킨다.어떤 디자인도 고하운드라고 할 수 없다.